焦点out of the shadow
文：克雷格·凯洛格（craig kellogg）摄影：埃瑞克·莱格尼尔（eric laignel）
拉里·维恩博格（Larry Weinberg）和安迪·林（Andy Lin）珍藏的现代家具受世人关注已经有好几年的时间了。
这些是由建筑大师圣地亚哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）设计的一些曲线结构暗示着设计师韦拉迪莫尔·卡甘（Vladimir Kagan）星际迷航式的未来主义。在一个没有接受艺术训练者的眼中，这把经过粉末喷涂的塑料椅看起来可能非常破旧。粉末被喷涂到了塑料座垫上，座垫非常破旧而且椅子残缺不全。但作为家具销售商、历史学家和馆长的拉里·维恩博格（Larry Weinberg）和他前任商业合伙人安迪·林（Andy Lin）知道这个遗物实际上是盖伊·罗什斯特恩（Guy Rothstein）约在1951年为设备与家具公司（Equipment and Furniture Company）设计的椅子样品，只是未经修复而已。该作
品被收藏展示于纽约长岛市（Long Island City, New York）维恩博格（Weinberg）和林（Lin）的收藏室的混凝土楼板处。该粉末喷涂塑料椅在所展示的史前古物中特别引人注目，它见证了现代主义中受到人们正确评价的“有机”运动，也是过去15年中令人惊讶不已的收藏代表作之一。
回到二十世纪八十年代，作为刚刚步入商业圈的维恩博格（Weinberg）在他的大篷车后的包装毯堆中度过了许多不眠之夜。（“我并不鼓励大家这么做”）即将步入而立之年的他，生活就像是永无止境的旅途。他穿梭于长岛市（Long Island）已逝世的教授、艺术家和工程师的家中以及新泽西州（New Jersey）和马里兰州的拍卖厅中寻找未被使用多久的由乔治·纳尔逊（George Nelson）设计的长椅及野口勇（Isamu Noguchi）设计的桌子，然后再卖给位于五十大街五十号的纽约画廊（New York gallery）。该画廊归维恩博格的一位姻亲马克·伊萨克森（Mark Isaacson）所有。大约是在1990年左右，生活于那个乏味年代但聪明机灵的维恩博格重新发现了这些曾伴随着生活于市郊的维恩博格的父母一起长大的中世纪作品。维恩博格回忆说：“当我爸爸和我继母结婚的时候，他们连想都不想就把所有的赫曼·米勒（Herman Miller）设计的家具全都扔了。”
当时的加利福尼亚因特网还未得以普及，因此也就没有所谓的eBay，当然很明显也没有所谓的1stdibs.com，也没有所谓的“Eames时代”因为通过“Eames时代”进行网上购物转账开始于二十世纪五十年代。如果是在运气比较好的一天，维恩博格还能在现场旧货出售市场以$25的价格买到一些东西。他说“你绝不会知道你以后将会踏入哪一行业”。当1911年他开始在纽约26号大街的跳蚤市场上工作的时候，基本而言，他只是一个清道夫，收集了未修复的家具以后就很快转手倒卖。他不在车后睡觉的话，在闲暇的时候他就会在装货或卸货。而对于早晨市场，他会在凌晨两点就从家中出发。
大约就是在那个时候，他遇到了林（Lin），然后两人于1994年创立了林/维恩博格画廊（Lin/Weinberg Gallery）。林（Lin）的背景资料可以在广告和史料中查到。该画廊的前厅是一处小型博物馆。维恩博格和林两人将一些陈旧的年刊和杂志堆放其内，并在这些收集品上面重新贴上设计者的姓名以及相关的历史记录。但《设计样式》杂志（Forms of Design）的主编艾米·卢（Amy Lau）说“在堆放于桌子之上的书籍中，你发现不了拉里（Larry）和安迪（Andy）。”艾米·卢在那时是林/维恩博格画廊（Lin/Weinberg Gallery）的主管，她帮助维恩博格和林重新安置该画廊的主厅和书籍的摆放，以方便顾客寻找书籍；但其地下室仍保持跳蚤市场的混乱无序的风格。维恩博格承认说：“那时的收藏品以惊人的速度积累。”如果有人想处理他母亲的财产，只要打个电话，就会有人开车去收集。“我绝不会去欧洲，因为只要你在那里呆一个星期，你的钱就会花得精光，”维恩博格说。维恩博格和林不仅收集参考书中所提及的书籍文献，他们还会收集一些没被人们意识到的作品和稀奇古怪之物。维恩博格和林决定不在新产品和修